Traços da Morte: fake ou realidade?

Nos anos 90, o mundo ainda não tinha o YouTube, nem o TikTok, e muito menos os limites morais tão maleáveis da internet atual. Era a era das locadoras, das fitas VHS e das capas que prometiam mais do que entregavam. Foi nesse cenário de curiosidade mórbida e sensacionalismo rentável que surgiu a série documental “Traços da Morte” (Traces of Death) — um produto audiovisual que se vendia como “real”, mas tinha o gosto agridoce de uma encenação grotesca. A promessa era simples e indecente: mostrar a morte como ela é. O resultado? Um retrato do apetite humano pelo proibido.

O público, embalado pelo rumor de que tudo ali era “verídico”, mergulhava no abismo da própria curiosidade. A série era uma espécie de colagem macabra — acidentes, necropsias, guerras, rituais e corpos estirados como troféus de uma era pré-digital. Diferente do famoso Faces da Morte, que misturava ficção e realidade sem confessar, Traços da Morte vendia-se como “puro documentário”. Era o produto ideal para o adolescente curioso ou o adulto entediado dos anos 90. O choque virou entretenimento, e o VHS, um portal para a morte filmada.

Com o tempo, vieram as dúvidas: o que era real e o que era encenado? Alguns trechos — sobretudo os supostos vídeos de guerra ou execuções — pareciam genuínos, mas outros tinham uma estética duvidosa, digna de produção caseira. O criador da série, Brain Damage Films, nunca teve o pudor de negar ou confirmar nada com clareza. Talvez esse fosse o segredo: deixar o público em suspenso entre o horror e a suspeita. Afinal, o medo sempre foi mais rentável quando misturado à incerteza.

O impacto cultural de Traços da Morte não foi pequeno. Circulava clandestinamente, passava de mão em mão, e sua simples menção já bastava para criar aura de tabu. Assistir era um ato de coragem — ou de imbecilidade, dependendo do ponto de vista. O “proibido” sempre teve um charme próprio, e Traços da Morte surfou magistralmente nessa onda.

A morte como espetáculo

O fascínio pelo grotesco é antigo. Desde as execuções públicas nas praças medievais até os reality shows de hoje, o ser humano parece incapaz de resistir ao espetáculo do sofrimento. Traços da Morte apenas traduziu essa pulsão para o formato audiovisual de seu tempo. Não era jornalismo, nem documentário: era exploração disfarçada de curiosidade científica.

O mais perturbador é perceber como a estética do horror se modernizou, mas não se perdeu. A mesma lógica que alimentava as locadoras nos anos 90 agora move o algoritmo. Hoje, os vídeos reais de tragédias circulam livremente, com um clique. O que antes era contrabando visual, hoje é viralização. Em outras palavras: o mundo se digitalizou, mas o gosto pelo abismo continua analógico.

Há também um componente moral nessa história. Muitos dos que assistiam a Traços da Morte diziam querer “entender a morte”, como se a exposição ao choque trouxesse alguma iluminação filosófica. Mas o que realmente se via era um strip-tease ético. A dor do outro transformada em espetáculo, o sangue em mercadoria, e a curiosidade humana, travestida de coragem intelectual. Como se a brutalidade da realidade pudesse ser digerida com pipoca.

A pergunta que paira é simples e incômoda: por que gostamos de ver o que nos repulsa? Freud talvez diria que é a pulsão de morte, o impulso de olhar para o fim para reafirmar a própria existência. Mas talvez seja apenas o mesmo desejo de “ver para crer”, ainda que o que se veja não mereça crença.

Com o tempo, a série ganhou status de culto entre os nostálgicos do VHS e os curiosos digitais. É citada em fóruns, reaparece em listas de “filmes proibidos” e inspira até documentários sobre a própria morbidez humana. Ironia das ironias: Traços da Morte tornou-se um documento sobre a própria era da desinformação. O que se vendia como “real” era, no fundo, um reflexo de um público disposto a acreditar em qualquer coisa — desde que viesse embalada com o selo do proibido.

Hoje, quando fake news e vídeos manipulados dominam as telas, Traços da Morte parece quase ingênuo. Seu impacto chocante perdeu força, mas seu legado sobrevive: a dúvida entre o falso e o verdadeiro, o prazer em assistir o inassistível, o fascínio pela fronteira do horror. Talvez essa seja a verdadeira mensagem que restou — a de que, no fundo, o ser humano não quer tanto entender a morte, mas apenas espiá-la de um lugar seguro.

Traços da Morte não foi uma obra-prima, tampouco um documentário honesto. Foi um espelho torto do nosso voyeurismo. E, como todo espelho torto, revelou mais sobre quem assistia do que sobre aquilo que mostrava.

Eder Fonseca

Eder Fonseca é o publisher do Panorama Mercantil. Além de seu conteúdo original, o Panorama Mercantil oferece uma variedade de seções e recursos adicionais para enriquecer a experiência de seus leitores. Desde análises aprofundadas até cobertura de eventos e notícias agregadas de outros veículos em tempo real, o portal continua a fornecer uma visão abrangente e informada do mundo ao redor. Convidamos você a se juntar a nós nesta emocionante jornada informativa.